Hotel AX näyttely 1.7-30.9
Kuratointi: Emilia Kannosto
Soile Heinikoski
Soile Heinikoski on itseoppinut keramiikkataiteilija. Soile työskentelee intuitiivisesti ja sattumalla on osansa töiden
valmistumisessa. Heinikosken taiteessa saa näkyä keskeneräisyys ja rosot, eletty elämä. Värit ovat tärkeä osa
keramiikan kanssa työskentelemistä ja töiden lasittaminen onkin Soilelle mieluisinta puuhaa.
Tie taiteilun pariin sai alkunsa abstrakteista värimaalauksista ja naisfiguurikuvista. Keramiikkataiteeseen Heinikoski
siirtyi kuusi vuotta sitten. Muodot ja värit veivät mennessään. Soile työstää Loona Keramik – nimen alla erilaisia
hahmoja ja taidekeramiikkatuotteita.
Instagramissa löydät Soilen töitä @soile.heinikoski tai @loona.keramik
Carolina Grunér
Carolina Grunér (s. 1982) on Sipoossa asuva ja työskentelevä taidemaalari. Hän on maalannut kokopäiväisesti vuodesta
2013 ja hänen teoksiaan on kerätty ympäri maailmaa. Carolinan, sekä herkkyyttä että voimaa huokuville töille,
ominaista on vaaleanpunaisten sävyjen käyttö.
Maalaus on Carolinalle jatkuva prosessi, jossa hän antautuu inspiraatiolle, uskaltaen päästää irti mielen halusta
kontrolloida lopputulosta. Täten jokaisesta maalauksesta ja sen prosessista muodostuu kuin vuoropuhelu aineellisen ja
aineettoman välillä.
www.carolinagruner.com
Instagram: @carolinagruner
Facebook: Carolina Grunér
Sposti/email: hello@carolinagruner.com
Sofia Nieminen
Sofia Nieminen on taiteilija, jonka maalaukset syntyvat intuition,
tunteiden ja luonnon inspiroimina. Hänen teoksensa kutsuvat katsojan pysähtymäan Ja löytämään
yhteyden niin itseensä kuin ympäröivään maailmaan.
Get in touch:
sofiakristiina.nieminen@gmail.com
Instagram: by_sofia_n
Emilia Kannosto
Emilia Kannosto on ammatiltaan kuvataiteilija. Hän työskentelee pääasiassa akryylimaalauksen parissa yhdistäen
teoksiinsa tekstiilejä, kuvioita, piirustuksellisia elementtejä ja sekatekniikkaa. Hänen työskentelyprosessinsa on
intuitiivinen ja kerroksellinen teokset rakentuvat vähitellen värien, tekstuurin, rytmin ja symboliikan kautta, kunnes ne
muodostavat oman visuaalisen ja emotionaalisen maailmansa.
Instagram: @emiliakannosto
E-mail: emilia.kannosto@gmail.com
AX UNDER NÄYTTELY 1.7-1.9.2026
Emilia Kannosto
Valitsin Kenny Mihigon ja J.C. Muyonjon tähän näyttelyyn, koska molemmat taiteilijat haastavat perinteisiä tieteenalojen välisiä rajoja käsitellessään identiteetin, tunteiden ja eletyn kokemuksen teemoja. Huolimatta heidän erilaisista lähestymistavoistaan, heidän teoksensa täydentävät toisiaan ja niitä yhdistää aitoon ilmaisuun sitoutuminen.
Sähköposti: ek.curatorial@gmail.com
Kenny Mihigo
Kenny Mihigo on monitieteinen taiteilija, joka tutkii monia erilaisia ilmaisumuotoja. Maalatessaan hän ei niinkään ajattele ’taiteen tekemistä’ tai edes itse maalaamista, vaan hän ajattelee elämää, sen merkitystä, identiteettiä, liikettä, tunteita ja ihmisenä olemisen tunnetta.
Hän saa vahvasti inspiraatiota tanssista ja graffitikulttuurista, intiimiydestä, kokeilunhalusta ja asioista, jotka tuntuvat provosoivilta tai emotionaalisesti todellisilta. Hänen työnsä liikkuu raa’an vaiston ja henkilökohtaisen pohdinnan välillä, usein sijoittuen tiloihin, jotka tuntuvat haavoittuvilta, fyysisiltä ja tarkoituksellisesti keskeneräisiltä. Eri medioiden kautta Kenny Mihigo luo teoksia, jotka eivät niinkään keskity täydellisyyteen, vaan enemmänkin tunteeseen, läsnäoloon ja rehelliseen ilmaisuun.”
IG: kenny_mihigo
J.C. Muyonjo
Abatuuze on ugandalainen Lugandan kielen sana, joka kääntyy löyhästi ’maan asukkaiksi’. Se on sekä syvällinen kotiinpaluu että voimakas tilinteko. Muyonjo navigoi elämää mantereiden välillä syventyen monimutkaiseen vuorovaikutukseen, jossa identiteetti, muisti ja kuuluminen ovat jännitteessä. Hän arvelee, että asukkaana oleminen muualla tarkoittaa välttämättä kulttuurin, havainnon ja tarinoiden kääntäjää, joita toiset kantavat paikasta, jossa he eivät ole koskaan jalallaan seisseet.
Jokainen teos alkaa kuvitettuna tai digitaalisena maalauksena, ennen kuin se yhdistetään alkuperäiseen äänisuunnitteluun ja musiikkiin luomaan ääniin reagoivia visuaaleja, jotka hengittävät ja reagoivat reaaliaikaisesti. Muyonjon värikkäät ja houkuttelevat kuvat näyttävät olevan jatkuvassa muutoksessa; ne siirtävät fokusta sinne tänne. Tämä harkittu lähestymistapa puhuu vahvasti maailmasta, jossa yleisöt kohtaavat taidetta näyttöjen ja pirstaloituneen huomion kautta. Muyonjo rakentaa teoksia, jotka vaativat kokemista pelkän näkemisen sijaan. Ääni sytyttää visuaalisen, ja visuaalinen puhaltaa elämää ääneen.
’Abatuuze’ vahvistaa ugandalaisten spoken word -artistien Kabera Angelin, Ssebo Lulen, Ebrahim Soul’On, Wake 256:n ja gambialaisen Kora-soittajan Yahya Sonkon ääniä, ja se on kehitetty yhteistyössä AfricaNoFilterin kanssa. ’Abatuuze’ kyseenalaistaa pyrkimyksiä ja turhautumista, järjestelmiä, jotka palvelevat ja järjestelmiä, jotka epäonnistuvat, sekä mantereen nuorimman globaalin väestön, joka kantaa sekä Afrikan painoa että ihmettä – mantereen, joka tasapainottelee moderniuden ja esi-isien perinteiden säilyttämisen välillä. Tässä mielessä ’Abatuuze’ on Muyonjon optimistinen taiteellinen todistus, se on toivon ja vankkumattoman luottamuksen juhla hänen kotimaansa tulevaisuuteen.”
Taiteilijan elämäkerta
J.C. Muyonjo on monitieteinen taiteilija, joka elää äänen, kuvan ja interaktiivisten kokemusten kohtauspaikassa. Hänen käytäntönsä ulottuu visuaaliseen viestintään, äänisuunnitteluun, digitaaliseen kuvitukseen ja uuteen mediaan rakentaen audiovisuaalisia maailmoja.
Hänen työnsä on saanut muodon VR/AR-kokemuksina, ääniin reagoivina visuaaleina, äänimaisemasävellyksinä ja musiikkina, ja eri albumeja ja EP-levyjä on julkaistu vuosina 2016–2025. Hän on myös tehnyt yhteistyötä eri artistien, kuten äänitaiteilija Serena Crissin kanssa, ja heidän teoksensa Metamorphosis valittiin esitettäväksi PAYSAGES | COMPOSÉS 2025 -festivaalilla Ranskassa, sekä audiovisuaalinen teos My Campus luotiin Aalto-yliopiston avoimien ovien päivää 2023 varten. Hänen Abatuuze-projektinsa, joka on kehitetty yhteistyössä AfricaNoFilterin kanssa, laajentaa tätä käytäntöä kulttuuriselle ja poliittiselle alueelle yhdistäen spoken wordin, Koran ja immersiivisen teknologian haastamaan stereotyyppisiä kertomuksia Afrikan mantereesta.
Muyonjo on myös Folger Shakespeare Library Artistic Research Fellowship -apurahan (Washington D.C., 2024), Africalia Creativity is Life Residency Grant -apurahan (2020) ja Aalto-yliopiston Sound in New Media -ohjelman Suomi-stipendin (2022) saaja. Hänen töitään on ollut esillä kansainvälisesti ja hänen kotimaassaan Ugandassa.”
IG: jcmuyonjo